เมื่อวันที่ 3 พฤศจิกายนที่ผ่านมา ในฐานะส่วนหนึ่งของสาขาแอนิเมชันของ เทศกาลภาพยนตร์นานาชาติโตเกียว ครั้งที่ 39 ได้มีการจัดเสวนาในหัวข้อ “ความสุขของแอนิเมเตอร์” (アニメーターの醍醐味) โดยมีผู้กำกับ Nishigori Atsushi ซึ่งกำลังจะเปิดตัวภาพยนตร์ GROTESQQQUE -グロテスク- ในวันที่ 6 พฤศจิกายน และผู้กำกับสารคดี Alexandre Poncet จากผลงาน Walking with Animators ที่บันทึกภาพเบื้องหลังสตูดิโอแอนิเมชันทั่วโลก ร่วมขึ้นเวที โดยมี Fujitsu Ryota ที่ปรึกษาด้านโปรแกรมสาขาแอนิเมชันทำหน้าที่ดำเนินรายการ ทั้งนี้ ผู้กำกับ Natsume Shingo ที่มีกำหนดร่วมเสวนาด้วยต้องขอถอนตัวเนื่องจากปัญหาสุขภาพ
จากมังงักาสู่แอนิเมเตอร์ด้วย “โชคช่วย”
Nishigori Atsushi เป็นที่รู้จักในฐานะผู้ออกแบบตัวละครของ Tengen Toppa Gurren Lagann รวมถึงเคยนั่งแท่นผู้กำกับ DARLING in the FranXX และดำรงตำแหน่งหัวหน้าผู้กำกับภาพเคลื่อนไหวของ Shin Evangelion Theatrical Version เขาเล่าว่าตัดสินใจเดินทางขึ้นโตเกียวหลังจากได้ชม Neon Genesis Evangelion: The End of Evangelion แล้วรู้สึกตื่นตะลึง จากนั้นเข้าเรียนที่ Toei Animation Academy ได้เพียง 3 เดือนก็พบประกาศรับสมัครงานของ Gainax และสมัครไปโดยไม่บอกอาจารย์
“อาจารย์บอกว่าสมัครไปก็ไม่ผ่านหรอก แต่ผมแอบสมัครแล้วก็ผ่านมาได้เรื่อย ๆ จนได้รับเลือก” Nishigori เล่าพร้อมรอยยิ้ม “ผมไม่ได้วาดรูปเก่งเป็นพิเศษหรือรู้เรื่องอนิเมะมากมาย แต่อาจารย์ Tsurumaki บอกว่าภาพที่มีกลิ่นอายของ ‘หญ้าแห้ง’ ที่ไม่ได้ผ่านการฝึกในสถาบันอาจทำให้เขาคิดว่า ‘มีคนแบบนี้ก็ดีเหมือนกัน'”
แม้ในวัยเด็กจะฝันอยากเป็นนักวาดมังงะ แต่ Nishigori กล่าวว่าสิ่งที่ทำให้งานแอนิเมเตอร์น่าหลงใหลคือความหลากหลายของทักษะที่ต้องใช้ “ไม่ใช่แค่วาดการเคลื่อนไหว แต่ยังมีมุมมองแบบช่างภาพ และการแสดงออกของตัวละครที่แต่ละคนก็ตีความต่างกันได้” เขายังกล่าวถึงช่วงเริ่มต้นอาชีพด้วยความถ่อมตัวว่า “ในกองถ่าย Mahoromatic มีทั้ง Imaishi Hiroyuki และ Sushio อยู่ด้วย ส่วนใน Abenobashi Mahou Shoutengai ก็มี Hiramatsu Sadashi คอยสอน ผมโชคดีมากจริง ๆ”
Alexandre Poncet: แอนิเมเตอร์คือผู้สังเกตการณ์โลก
ผู้กำกับ Alexandre Poncet มีผลงานสารคดีเกี่ยวกับ Phil Tippett และ Ray Harryhausen มาก่อน และประสบการณ์เหล่านั้นนำพาเขาสู่การสร้าง Walking with Animators ซึ่งสัมภาษณ์นักสร้างสรรค์กว่า 70 คน ครอบคลุมทั้งแอนิเมชันแบบวาดมือ สต็อปโมชัน ตัดกระดาษ และ 3DCG
Nishigori ซึ่งได้ชมสารคดีเรื่องนี้แล้วกล่าวว่า “มันถ่ายทอดแรงขับเคลื่อนดั้งเดิม ความหลงใหลในแอนิเมชันที่บริสุทธิ์ที่สุด ทำให้ผมนึกถึงจิตวิญญาณของแอนิเมเตอร์ที่ตัวเองเกือบลืมไปแล้วตอนที่นั่งเป็นผู้กำกับ”
Poncet สรุปสิ่งที่แอนิเมเตอร์ทุกคนมีเหมือนกันว่า “การสังเกตคืองานของพวกเขา” — “สังเกตโลก หยิบบางอย่างมา แล้วถ่ายทอดออกไป ทุกอย่างมีเจตนา การตัดสินใจว่าจะวาด ‘สิ่งนี้’ คือหัวใจสำคัญ” ซึ่งต่างจากภาพยนตร์คนแสดงที่กล้องบันทึกสิ่งที่มีอยู่จริง
Nishigori เห็นด้วยและเสริมว่า “ฟีดแบ็กจากการสังเกตคือรากฐานของแอนิเมเตอร์ ทุกวันนี้เราถ่ายวิดีโอเองได้หรือค้นหาภาพอ้างอิงได้ง่าย แต่การเลือกใช้สิ่งเหล่านั้นต่างหากที่สำคัญ เช่น เวลาวาดคนเดิน คุณอยากสื่ออะไร อยากให้ตัวละครเป็นคนแบบไหน แอนิเมเตอร์ที่ดีคือคนที่เลือกได้และต้องเลือก โดยไม่ทำให้เสียแรงเปล่าหรือดูโดดเด่นผิดที่ แต่ถ่ายทอดเจตนาของผู้กำกับออกมาได้”
วัฒนธรรมคือสิ่งจำเป็น
Poncet ฝากข้อความสำคัญผ่านสารคดีของเขาว่า “แอนิเมเตอร์ใช้เวลาอยู่กับความเหงาเป็นเวลานาน บางทีทำงานหลายสัปดาห์เพื่อภาพเคลื่อนไหวเพียงไม่กี่วินาที คนส่วนใหญ่ไม่ค่อยนึกถึงความพยายามที่ซ่อนอยู่เบื้องหลัง ยิ่งในยุคที่คลิกเดียวก็สร้างวิดีโอได้ ยิ่งต้องตระหนักถึงสิ่งนี้”
“ตอนล็อกดาวน์ มีการแบ่งแยกระหว่าง ‘essential worker’ กับ ‘non-essential worker’ แต่ในช่วงนั้นผู้คนทำอะไรอยู่ที่บ้าน? ก็ดูหนัง ดูอนิเมะ ศิลปินมักถูกมองว่าไม่จำเป็น แต่สิ่งที่ผมอยากบอกผ่านงานชิ้นนี้คือ วัฒนธรรมนั้นจำเป็นมาก”
“ถ้ามี Inoue Toshiyuki 5 คน ทำอนิเมะเรื่องไหนก็ได้”
เมื่อถูกถามตรง ๆ ว่า “แอนิเมเตอร์ที่ดีคืออะไร?” Nishigori ตอบอย่างติดตลกจนผู้ชมหัวเราะว่า “ในญี่ปุ่นมีคำตอบอยู่แล้ว คือถ้ามี Inoue Toshiyuki สัก 5 คน ทำอนิเมะเรื่องไหนก็ได้” ก่อนจะเสริมอย่างจริงจังว่า “คนที่ทำงานได้เยอะด้วยฝีมือระดับดีก็มีค่ามาก คนที่ส่งคัตพิเศษแม้แค่ไม่กี่คัตก็เป็นสมบัติของวงการ สิ่งที่ผมชอบที่สุดคือคนที่มีเอกลักษณ์ของตัวเอง ความคิดที่เป็นตัวเองปรากฏออกมาในภาพ”
ในช่วงถาม-ตอบกับผู้ชม Nishigori พูดถึงแรงจูงใจในการทำงานต่อไปว่า “ตอนนี้ผมอายุ 40 กว่าแล้ว เห็นคนรุ่น digital native ก้าวหน้ามาก บางทีก็สงสัยว่าจะสู้ได้ไหม แต่พอได้ทำ GROTESQQQUE ก็ปลงได้ว่า ตราบใดที่ยังมีโอกาส ก็จะทำในสิ่งที่รัก นอกจากนี้ความพยายามของคนรุ่นเดียวกันก็เป็นแรงผลักดัน ไม่อยากแพ้ อยากดูดีในสายตาคนอื่น นั่นคือพลังงาน”
Poncet ปิดท้ายด้วยการอ้างถึงผู้กำกับ Miyazaki Hayao ที่ประกาศเกษียณหลัง Princess Mononoke แต่ก็ยังคงสร้างผลงานต่อมาเรื่อย ๆ จนผู้ชมที่เข้าใจแม้จะพูดเป็นภาษาอังกฤษก็ยังหัวเราะออกมา ก่อนจะกล่าวทิ้งท้ายว่า “ทุกคนพูดถึงคนรุ่นใหม่ เทคโนโลยีใหม่ แต่ผมคิดว่าถ้าคุณรักงานที่ทำ ก็แค่ทำต่อไปเลย”
ที่มา: natalie
(แชร์แล้วไปกดรับที่หน้าภารกิจ · วันละ 1 ครั้ง)
