DMM.com ประกาศก่อตั้งบริษัทผลิตแอนิเมชันแห่งใหม่ในชื่อ GLEESTONE (กรีสโตน) เพื่อเสริมความแข็งแกร่งให้กับธุรกิจอนิเมะที่ดำเนินมากว่าทศวรรษ

จุดเริ่มต้นของ GLEESTONE

DMM.com เริ่มต้นธุรกิจแอนิเมชันอย่างจริงจังตั้งแต่ปี 2017 ด้วยการก่อตั้งเลเบล DMM pictures และตั้งแต่นั้นมาก็มีส่วนร่วมในผลงานมากกว่า 120 เรื่อง ครอบคลุมธุรกิจอนิเมะในหลากหลายรูปแบบ ต่อมาในปี 2023 บริษัทได้ดึงตัว คุโรกิ รุย อดีตกรรมการบริหารและหัวหน้าฝ่ายผลิตของ Production I.G มาร่วมก่อตั้งบริษัทผลิตแอนิเมชัน CUE เพื่อสร้างระบบที่ครอบคลุมตั้งแต่การโปรดิวซ์ การพัฒนาโปรเจกต์ การผลิต ไปจนถึงการเผยแพร่ผลงาน

GLEESTONE ถือเป็นก้าวต่อไปของ DMM.com ในฐานะครีเอทีฟสตูดิโอที่รับผิดชอบทั้งการโปรดิวซ์และการผลิตผลงานแอนิเมชันหลากหลายรูปแบบ ไม่ว่าจะเป็นซีรีส์ทีวี ภาพยนตร์ หรืออนิเมชันสั้น

ความหมายเบื้องหลังชื่อ GLEESTONE

ชื่อ GLEESTONE แฝงความหมายไว้สองชั้น ได้แก่ GLEE ที่แปลว่า “ความยินดี” หรือ “ความปีติ” สะท้อนถึงเป้าหมายในการมอบประสบการณ์ที่ทำให้หัวใจพองโต และ STONE ที่แปลว่า “หิน” สื่อถึงการแกะสลักความประทับใจนั้นให้คงอยู่ราวกับจารึกบนหิน ข้ามกาลเวลาโดยไม่เลือนหาย

ปรัชญาองค์กร

10 ปีข้างหน้า ผลงานที่ยังคงอยู่ในใจ ไม่ใช่การไล่ตามกระแส แต่คือการสร้างสิ่งที่สั่นสะเทือนหัวใจคนในทุกยุคสมัย สร้างช่วงเวลาที่ทำให้หัวใจเต้นแรง และรักษาความประทับใจนั้นให้ข้ามพ้นกาลเวลา GLEESTONE จะยืนหยัดเผชิญกับแก่นแท้ของการสร้างสรรค์

คอมเมนต์จากผู้บริหาร

ทสึรุตะ นาโอคาซุ — กรรมการผู้จัดการและ CEO

ในโอกาสครบรอบ 10 ปีธุรกิจอนิเมะของ DMM.com เขากล่าวว่ารู้สึกยินดีเป็นอย่างยิ่งที่ได้ต้อนรับสมาชิกใหม่ที่เข้มแข็งเข้ามาร่วมทีม และสิ่งที่สัมผัสได้จากการพูดคุยกับพวกเขาคือจิตวิญญาณที่มุ่งมั่นสร้างผลงานที่ดีขึ้นอย่างซื่อตรง ตรงกับที่ชื่อบริษัทสื่อออกมา โดย DMM Group จะใช้ฐานทรัพยากรที่มีอยู่สนับสนุนให้ทีมสามารถแสดงศักยภาพสร้างสรรค์ได้อย่างเต็มที่ เพื่อส่งมอบผลงานที่ดีถึงมือแฟนๆ ให้มากที่สุด

ทาเทอิชิ เคนสุเกะ — กรรมการบริหารและ COO

COO ของ GLEESTONE เผยวิสัยทัศน์ว่าสตูดิโอแห่งนี้มุ่งเป็น “อาเตลิเย่” ที่รวบรวมช่างฝีมือผู้เชี่ยวชาญ โดยเน้นทีมขนาดเล็กแต่คุณภาพสูง เพื่อให้ทุกคนที่เกี่ยวข้องกับผลงานมีความรับผิดชอบและความรักต่อเรื่องราวทุกรายละเอียด ลดช่องว่างในการสื่อสาร และถ่ายทอดพลังงานของครีเอเตอร์แต่ละคนลงสู่ภาพเคลื่อนไหวโดยตรง เขาเน้นว่า “ความหนาแน่น” ของผลงานคือจุดแข็งสูงสุดของสตูดิโอ และทุกคนที่มีจิตวิญญาณเดียวกันจะร่วมกันค้นหาแอนิเมชันที่ดีกว่าอยู่เสมอ

---

ที่มา: natalie