ในแวดวงภาพยนตร์ นักวิชาการ โทมัส ลีช เคยเขียนไว้ในบทความ “Twice-Told Tales: The Rhetoric of the Remake” ว่าหัวใจของหนังรีเมกคือความขัดแย้งในตัวเอง กล่าวคือ ผู้ชมต่างคาดหวังว่ารีเมกจะ “เหมือนต้นฉบับทุกประการ แต่ดีกว่าต้นฉบับ” ซึ่งเป็นสองสิ่งที่แทบจะเป็นไปไม่ได้พร้อมกัน

ความขัดแย้งนี้ยังซ้อนทับกับมิติทางธุรกิจและศิลปะ ดังที่ คิตามูระ เคียวเฮ นักวิชาการด้านภาพยนตร์ชาวญี่ปุ่น ระบุไว้ในหนังสือ 『リメイク映画の創造力』 (2017) ว่า รีเมกคือการลดความเสี่ยงทางการค้าในแง่หนึ่ง แต่ในแง่ศิลปะกลับต้องแบกรับความเสี่ยงจากการถูกเปรียบเทียบกับต้นฉบับอยู่ตลอดเวลา

กระแสถกเถียงเรื่องรีเมก “กันดั้ม” บนโซเชียล

ประเด็นเหล่านี้กลับมาร้อนแรงอีกครั้ง เมื่อมีการถกเถียงกันในโซเชียลมีเดียเกี่ยวกับการรีเมก Mobile Suit Gundam (機動戦士ガンダム) ต้นกำเนิดของซีรีส์ที่ออกอากาศในปี 1979 โดยมีความเห็นว่าคุณภาพงานแอนิเมชันของต้นฉบับซึ่งสร้างในยุคนั้นอาจเป็นอุปสรรคต่อการขยายฐานแฟนคลับในต่างประเทศ และหากมีการสร้างใหม่ก็น่าจะเข้าถึงผู้ชมทั่วโลกได้มากขึ้น ซึ่งเป็นที่รับรู้กันดีว่าความเก่าของต้นฉบับนั้นเป็นโจทย์ที่ยากในการทำตลาดต่างประเทศ แม้แต่มังงะ Mobile Suit Gundam THE ORIGIN ก็มีจุดเริ่มต้นจากแนวคิดนี้เช่นกัน

อย่างไรก็ตาม คำว่า “รีเมก” นั้นครอบคลุมความหมายที่กว้างมาก ไม่ว่าจะเป็น รีบูต (การรีสตาร์ทซีรีส์ยอดนิยม) หรือ รี-อิมเมจิเนชัน (การสร้างเรื่องราวใหม่โดยเก็บเพียงองค์ประกอบขั้นต่ำ) ดังที่บทความวิชาการข้างต้นระบุว่า นิยามของ “รีเมก” ในยุคที่สื่อมีความหลากหลายนั้นยิ่งเลือนรางลงเรื่อย ๆ

จำแนกประเภท “รีเมก” ในโลกอนิเมะ

ลีชได้แบ่งรีเมกภาพยนตร์ออกเป็น 4 ประเภท ได้แก่ การแปลงใหม่จากต้นฉบับ, การอัปเดต, การแสดงความเคารพ (Homage) และรีเมกแท้จริง แม้กรอบนี้จะเน้นความสัมพันธ์ระหว่างหนังกับต้นฉบับ แต่ก็เป็นจุดเริ่มต้นที่ดีในการทำความเข้าใจอนิเมะ นักวิจารณ์อนิเมะ ฟุจิสึ เรียวตะ จึงนำกรอบดังกล่าวมาปรับใช้กับโลกอนิเมะดังนี้

1) การแปลงใหม่ (Re-adaptation)

แบ่งย่อยได้เป็น 2 แบบ

• การสืบทอดต้นฉบับคลาสสิก — มุ่งนำเสนอต้นฉบับให้ใกล้เคียงที่สุดทั้งในแง่เนื้อหาและจิตวิญญาณ เหมาะกับกรณีที่อนิเมะรุ่นก่อนเคยดัดแปลงออกห่างจากต้นฉบับมาก ตัวอย่างเช่น Haikara-san ga Tooru ฉบับภาพยนตร์ (2017), The Rose of Versailles ฉบับภาพยนตร์ (2025), Captain Tsubasa (2018), Dragon Quest: The Adventure of Dai (2020) และ Urusei Yatsura (2022)
• การอัปเดต — คงการตั้งค่าพื้นฐานไว้ แต่ปรับรายละเอียดและเรื่องราวให้เข้ากับยุคสมัย เช่น GeGeGe no Kitaro, Cyborg 009 และ Lupin III ซึ่งยิ่งอัปเดตบ่อยก็ยิ่งห่างจากต้นฉบับมากขึ้นเรื่อย ๆ

2) การปรับปรุง (Revision)

ไม่แตะโครงเรื่องหลัก แต่ปรับปรุงด้านภาพและเสียง เช่น การรีเทคบางฉากเมื่อออกจำหน่ายในรูปแบบแผ่น หรือการเปลี่ยนเพลงประกอบ ตัวอย่างที่ชัดเจนคือ Mobile Suit Gundam ฉบับพิเศษปี 1998 ที่ทำเสียงใหม่ทั้งหมด และ GHOST IN THE SHELL 2.0 ที่นอกจากทำเสียงใหม่แล้ว ยังแทนที่บางฉากด้วย 3DCG และปรับโทนสีใหม่ทั้งเรื่อง

3) การลอกเลียน (Copy)

การเลียนแบบต้นฉบับอย่างสมบูรณ์ทุกช็อต ในโลกอนิเมะอาจมีบางฉากที่สร้างขึ้นให้เหมือนต้นฉบับแล้วแทรกเข้าไปในงาน แต่ยังไม่มีกรณีที่ทำทั้งเรื่อง ในโลกภาพยนตร์มีตัวอย่างที่โด่งดังคือการที่ผู้กำกับ กัส แวน แซนต์ เลียนแบบหนัง Psycho ของ อัลเฟรด ฮิตช์ค็อก ทีละช็อต ซึ่งนักปรัชญา สลาวอย จิเชก ประเมินว่าเป็น “ความล้มเหลวที่ยิ่งใหญ่ที่สุด” เพราะยิ่งเหมือนมากเท่าไร ความแตกต่างก็ยิ่งถูกเน้นให้เห็นชัดขึ้นเท่านั้น

4) การแสดงความเคารพ (Homage)

ในอนิเมะมักปรากฏเป็นบางฉากที่ตั้งใจอ้างอิงงานรุ่นก่อน แต่ยังไม่มีกรณีที่ทำทั้งเรื่องในลักษณะเดียวกับที่ ไบรอัน เดอ พัลมา ทำกับงานของฮิตช์ค็อก

กรณีศึกษา: Yamato 2199 กับแนวทางรีเมกที่สมดุล

Space Battleship Yamato 2199 (2013) เป็นตัวอย่างที่ดีของรีเมกที่ผสมผสานหลายแนวทางเข้าด้วยกัน ทั้งการ “อัปเดต” ระดับความสมจริงให้เข้ากับยุคปัจจุบัน และการ “สืบทอดต้นฉบับคลาสสิก” ด้วยการพยายามรักษาเสน่ห์ของต้นฉบับปี 1974 ไว้ให้มากที่สุด ขณะเดียวกันก็ค่อย ๆ พัฒนาเรื่องราวในแบบของตัวเองจนกลายเป็น “งานใหม่” ของปี 2013 อย่างสมบูรณ์ ในแง่นี้ Yamato 2199 ไม่ใช่แค่รีเมก แต่เป็นการวิจารณ์ต้นฉบับผ่านกระบวนการสร้างใหม่ด้วย

“Remaster Project” ของกันดั้ม — รอดูว่าจะเป็นอะไร

หากมีการรีเมก Mobile Suit Gundam จริง เป้าหมายหลักน่าจะเป็นการ “สืบทอดต้นฉบับคลาสสิก” แต่แม้จะพยายามเลียนแบบต้นฉบับให้มากที่สุด สิ่งที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ก็คือการเปลี่ยนแปลง เช่น อัตราส่วนภาพจาก 4:3 เป็น 16:9 ที่ทำให้การจัดองค์ประกอบภาพเปลี่ยนไป ความหนาแน่นของงานศิลป์ที่ต่างจากปี 1979 รวมถึงรูปแบบเสียงและระดับความสมจริงที่แตกต่างกันโดยสิ้นเชิง ดังนั้นไม่ว่าจะตั้งใจทำให้เหมือนต้นฉบับแค่ไหน ผลลัพธ์ก็จะยังคงเป็น “งานใหม่” ที่สะท้อนมาตรฐานของยุคปัจจุบันอยู่ดี นั่นคือความขัดแย้งที่รีเมกทุกชิ้นต้องเผชิญ

ปัจจุบันมีการประกาศแล้วว่า Mobile Suit Gundam จะมี “Remaster Project” เพื่อฉลองครบรอบ 50 ปีของซีรีส์ในปี 2029 แต่รายละเอียดว่า “รีมาสเตอร์” ในที่นี้หมายถึงอะไรกันแน่ยังไม่ได้รับการเปิดเผย หากตีความตามตัวอักษร สิ่งที่ใกล้เคียงที่สุดในกรอบที่กล่าวมาก็คือ “การปรับปรุง (Revision)” ซึ่งเป็นโปรเจกต์ที่มีนัยสำคัญทางการค้าในฐานะการฉลองครบรอบครึ่งศตวรรษ

ความขัดแย้งสองชั้นของรีเมก — ระหว่างความเหมือนกับความเหนือกว่า และระหว่างธุรกิจกับศิลปะ — จะส่งเงาอย่างไรต่อโปรเจกต์นี้ คงต้องติดตามข่าวความคืบหน้าต่อไป

---

เกี่ยวกับผู้เขียน: ฟุจิสึ เรียวตะ (藤津亮太) นักวิจารณ์อนิเมะ เกิดปี 1968 ที่จังหวัดชิซูโอกะ ผลงานหนังสือที่ผ่านมา ได้แก่ 「アニメ評論家」宣言, チャンネルはいつもアニメ ゼロ年代アニメ時評, 声優語 และ プロフェッショナル13人が語る わたしの声優道 โดยผลงานล่าสุดคือ ぼくらがアニメを見る理由 2010年代アニメ時評 นอกจากนี้ยังดำเนินรายการ “อนิเมะ โนะ มอน แชนแนล” ถ่ายทอดสดทุกวันศุกร์แรกของเดือน

---

ที่มา: aniani